Кино читать онлайн бесплатно. Страница 8

В этой книге знаковые фигуры русского революционного авангарда предстают в необычном ракурсе: кинорежиссер Дзига Вертов – как литератор, поэт Владимир Маяковский – как киноактер, сценарист и организатор кинопроизводства. Пользуясь методом «параллельного монтажа», автор монографии обнаруживает многочисленные, порой неожиданные пересечения в жизни и творчестве своих героев: сходства судеб и эстетических программ, взаимное цитирование, попытки друг у друга учиться. Перед читателем разворачивается «полнометражный творческий разговор» Вертова и Маяковского в контексте «поэтики эпохи». Авторский анализ дополняют ценные приложения, в том числе тексты Маяковского, посвященные кино, и впервые публикуемые стихотворения Вертова.
Александр Пронин – доктор филологических наук, доцент СПбГУ, исследователь экранной драматургии, автор книг «Телевидение как рассказчик», «Как написать хороший сценарий», сценарист более 20 документальных фильмов.

Сериалы в кратчайший срок стали важнейшим из искусств. Казалось — жвачка, оказалось — генератор смыслов. На фоне всемирной инфантилизации кинозрелища малый экран стал полем спора, знания, идей. Отражением страны в миг заката белой цивилизации и становления концерта больших разноцветных народов.
Новая книга Дениса Горелова, автора «Родины слоников», «Игры в пустяки» и «Державю», одного из самых авторитетных историков кино и лучших кинокритиков современности.

Зачем пары переезжают в дома с привидениями? Почему происходит зомби-апокалипсис? Почему группа подростков выбрала провести выходные в хижине в лесу?
Фильмы ужасов транслируют страхи определенного общества и черпают свое вдохновение из культурного и исторического контекста. «Очень страшное кино: история фильмов ужасов» – это исследование одного из самых захватывающих жанров кинематографа от зарождения до современных хитов.
Вы узнаете, как менялись подходы к созданию страха на экране, какие образы и сюжеты стали культовыми и почему фильмы ужасов продолжают привлекать зрителей по всему миру, и наконец найдете ответ на вопрос, почему мы (не) смотрим фильмы ужасов.

Эта книга — масштабное исследование успешных российских фильмов, которые на протяжении нескольких десятилетий работали на укрепление идеологии путинского режима. Многие из них вы наверняка видели и даже полюбили. Но какие ценности транслирует это кино? Как учит смотреть на прошлое и какие создает мифы? Почему национальные герои в России — Данила Багров и Саша Белый? А комедии — столь ксенофобные? Антон Долин пишет о ностальгии по СССР, культе насилия, патриархате, дружбе «ментов» и бандитов, гомофобии и многом другом, что еще есть в «плохом русском» кино.

«Всё будет не так, как мы решим. Всё будет тогда, когда мы решимся». – Николас Кейдж
Он – один из самых необузданных актёров в истории Голливуда. Его имя стало синонимом безудержной страсти к кино. Эта книга раскрывает все грани феномена Николаса Кейджа – от оскароносных триумфов до статуса «короля странных ролей».
Кинокритик и киновед Иван Афанасьев покорил все скалы, нашёл все национальные сокровища и усмирил все дикие сердца, чтобы проанализировать весь творческий путь актёра.
• Разбор легендарных ролей – от «Покидая Лас-Вегас» до «Мэнди»: как Кейдж превращает каждую роль в перфоманс.
• Взлёты и падения – как он прошёл путь от оскароносной славы до рекордсмена «Золотой малины» и триумфально вернулся.
• Метод его актёрского безумия – почему режиссеры называют его гением, а зрители или обожают, или ненавидят.
• Безумные выходки актёра – правда о покупке черепа динозавра, замках и пиратской свадьбе.
• Финансовый ад – как он спустил $150 миллионов и снялся в 20 плохих фильмах подряд, чтобы расплатиться.
• Спасительные ужасы – как низкобюджетный хоррор вернул ему статус культового актёра.
Иван Афанасьев – кинокритик и киновед. Окончил сценарно-киноведческий факультет ВГИКа. Пишет для изданий «Правила жизни» (экс-Esquire), «Афиша», «Сити», «Большой город», Setters Media, «КиноТВ» и других.
Также выступал сценаристом и продюсером на документальном сериале «Мишки на сервере» Кирилла Алёхина и сам снял несколько короткометражных фильмов.

Короткий метр – яркая и выразительная форма кинематографического искусства. Для опытного автора создание короткометражного фильма – поле для экспериментов, а для студента киновуза качественно сделанный фильм может стать пропуском в профессию.
Как найти баланс между зрительским интересом и авторской формой? В чем выражаются зрелищная и смысловая части фильма? Что такое переворот в сюжете и каково его драматургическое значение? Чем сценарий короткометражки отличается от литературного произведения и какие формы записи текста используют в киноиндустрии? Ответы на эти и многие другие вопросы читатель найдет в книге сценариста и педагога драматургии Екатерины Кожушаной.
Приведенные в книге примеры – хиты и шедевры игрового и анимационного кинематографа. От классики, содержащей культурный код, до актуальных новинок. Многие из рассказанных историй поражают своей глубиной и пронзительностью. Практически за каждой из них – судьбоносные обстоятельства, в которых Герой раскрывается как Личность.
Для того чтобы привлечь группу единомышленников и финансы, вам нужен проект на бумаге. Сценарий. Его покупают, в него вкладывают. Это особый товар. Стартап, который может выстрелить. Если нет качества у сценария, его не купят.
Книга будет интересна всем – и тем, кто только собирается приступить к созданию короткометражного кино, и мастерам с большим опытом, и педагогам, которые помогают профессиональному становлению студентов, а также сценаристам, режиссерам, продюсерам, актерам и, конечно, широкому зрителю, поклоннику короткого метра.
В короткометражке финал – это и есть фильм. Суть фильма. Голова фильма.
Для кого
Для сценаристов, режиссеров, продюсеров, актеров, видеоблогеров, клипмейкеров, студентов и преподавателей киновузов и киношкол, любителей короткометражных фильмов.