DolceGabbana очень активно продвигаются на азиатском рынке, но им бывает сложно подобрать себе рекламных моделей. После выхода сингла прошло менее суток до того, как их представитель в Азии связался с руководством Person. По мнению DolceGabbana, они нашли идеальных моделей для продвижения своей концепции. Молодые, привлекательные, но при этом далекие от образа юной девчонки в задорной мини-юбке, Flower были образцами зрелой сексуальности, что очень подходило бренду. DolceGabbana даже не хотели тратить время на ожидание — никаких полугода в статусе друзей бренда, сразу в амбассадоры. Чтобы максимально быстро оформить контракт, представители бренда ближайшим рейсом прилетели в Корею и все было подписано за считанные дни — невероятная скорость в таких делах.
В плане разовых выплат девушки получат немного. Но в отношении всего остального… У них сразу сняли мерки, в Италии главные дизайнеры бренда разработали наряды, а уже к проведению премий в Корею прилетели их готовые костюмы для выступлений. Это, между прочим, двадцать полных комплектов, часть из которых были сшиты специально для выступлений на премиях, по запросам девочек и организаторов.
Пять смен нарядов — это на две премии. Два комплекта платьев для красной ковровой дорожки, один для выступления на ММА, два — на МАМА. Ко всем нарядам обувь, к большинству — аксессуары. Дан осторожно поинтересовался, что стало причиной такой невероятной лояльности. Оказалось, что все платья бренда, в которых Flower снимались в клипе, были раскуплены подчистую в Китае, а на торговых площадках начали появляться копии. Точнее — сотни тысяч копий оригинальных платьев. Для Китая это, скорее, показатель успеха, потому что именно так начинается мода на концепцию бренда, а это важнее, чем разовая потеря выгоды из-за одного скопированного наряда. Если образ «Девушки DolceGabbana» станет популярен у китаянок, то они начнут скупать не только платья, а вообще весь ассортимент бренда.
DolceGabbana явно неплохо изучили фишки, которые применяли Louis Vuitton с Даном и Pop Heroes. Для азиатского рынка очень важно уважение, отношение Louis Vuitton к Дану считали образцовым. Бренд должен заботиться о своем представителе, и чем большим комфортом он его окружает, тем охотнее фанаты покупают вещи бренда. И дело даже не в лояльности, а скорее… в мнении общества: «раз они так заботятся о своей модели, значит они хорошие, значит, достойны, чтобы именно на их вещь я потратил деньги». DolceGabbana разыграли эту карту на полную. Персонализированные наряды, огромные корзинки с цветами, слова восхищения в адрес девушек. Создалось такое впечатление, что у бренда появилась новая должность — отдельный человек лайкал все посты девчонок и непременно писал комплименты в комментариях.
У Дана и парней тоже были примерки от Louis Vuitton. По два костюма для красных ковровых дорожек, один наряд для премии ММА, второй — для МАМА, этот еще и со сменой верха, для исполнения Dirrty. Финальные примерки проводил лично Тони Кавалли, потому что он прилетел в Сеул за несколько дней до проведения своего показа. Премия ММА пройдет первого декабря, в субботу, а показ Louis Vuitton — второго, в воскресенье.
Предварительная репетиция показа проходила без Дана, потому что никаких сложностей на подиуме не будет. Решает место проведения — дворец Кенбоккун. Забавно, что в прошлом Дана на этой локации свой показ проводили Gucci.
Теперь же Дан знал только некоторые детали. Например, что Person предоставил Louis Vuitton своих музыкантов — у показа будет живая музыка в виде смешения корейских традиционных мотивов и современных тем. Репетиция этой оркестрово-диджейской сессии началась еще до приезда команды Louis Vuitton, но целиком мелодию Дан слышал только в записи.
При этом вдохновлялся Тони Кавалли не музыкой, и даже не видами дворца. На мудборде были картинки по двум темам: современная корейская мода и картины одного из направлений традиционной народной живописи — минхва. Это необычное смешение понятий, потому что минхва — это картины, так сказать, для дома. Изображались на них сюжеты, которые должны были притягивать долголетие, супружескую любовь, гармонию в доме. Дан слабо представлял, как можно привнести яркую и немного наивную живопись минхва в корейское представление о молодежной моде. Одно из важных отличий корейской моды от других азиатских представлений о красивом — это приглушенные цвета. Любовь к яркости осталась в прошлом, современные корейцы любят черный, белый, бежевый и узкий спектр пастельных оттенков. Красные штаны и неоновые блузки — это униформа айдолов, а не обычных горожан.
На самом деле, много думать об этом Дан не мог. Его полностью захватила подготовка к премии ММА.
Генеральная репетиция выступлений проходила в большом зале для тренировок. Скотчем разметили края сцены — параметры выслали за несколько дней до выступления. Прогоняли номера с танцорами — сначала свои выступления, вечером приехали Breeze и провели репетицию с ними. Было это за два дня до премии.
В день проведения ММА они встали в три часа ночи, чтобы рано утром приехать на площадку. Сонные, в спортивной одежде, без причесок и макияжа, они встречали таких же сонных и взъерошенных айдолов.
Для такой премии прогонов несколько. Первый — они на сцене, без камер и микрофонов, отрабатывают номер перед сотрудниками. Те смотрят на них, делают какие-то замеры и расчеты, но пока молчат. После этого Pop Heroes ушли в гримерку, чтобы вернуться примерно через час. Прогон второй: теперь камеры работают и репетиция идет медленнее. Каждую часть выступления обсуждают отдельно — куда смотреть, куда идти, какое движение добавить для красивой картинки. Все происходящее фиксировали камеры и после артисты могут посмотреть отснятый материал, чтобы лучше все запомнить.
Здесь же провели первую репетицию выступления с Breeze. Сложность номера была не в хореографии, а в перемещении. Это попурри из песен мужских групп, и смысл в том, что каждый раз подгруппа, которая показывает этот кусочек, появляется на разных частях сцены, обычно выезжая на специальных подъемниках. Из-за этого главной сложностью было не само выступление, а беготня под сценой. Дану с его ростом это было особенно некомфортно — приходилось наклоняться, чтобы не задевать низкий потолок… или это можно назвать полом сцены?
В любом случае, нужно было еще запомнить, куда бежать. Плюс работа камер, само выступление… за эту репетицию все заметно устали.
Только после второго прогона можно было поспать. Так