«Я вас вчера ждал» — так ждал, так ждал, исстрадался весь.
«Я вас вчера ждал» — ждал именно я, а не какой-то Федя или Вася.
Но подчеркивать или выделять жирным шрифтом ударное слово или фразу в книге не принято. Так что этот метод, увы, не работает. Но есть и другие приемы.
Инверсия. Это ведь не только ошибка, но еще и прием, который помогает расставить в предложении нужные автору акценты. Переставленное на непривычное место слово часто привлекает внимание и становится ударным. Вспомните речь магистра Йоды из «Звездных войн» Дж. Лукаса: «Писать хорошие тексты должен научиться ты». Здесь ударение явно падает на «ты». Но в инверсии не всегда так. Например, если в конец фразы перенести глагол, его позиция в предложении становится слабее. Сравните:
«Я напишу эту интересную книгу».
«Я эту интересную книгу напишу».
Инверсия усиливает и смысловое значение дополнения. «Любовь сильнее смерти и страха смерти. Только ею, только любовью держится и движется жизнь» (И. Тургенев). Прямой порядок слов: «Жизнь движется только любовью» — не просто менее сильный эмоционально, но и наделен иным смыслом.
Следует еще помнить, что ударение чаще всего падает на главные члены предложения: подлежащее и сказуемое. И если их разорвать второстепенными членами и разместить в разных концах фразы, то сбивается ритм, изменяется интонация, смысловое ударение может вообще потеряться. Как здесь: «Я по лесу, спотыкаясь и вздыхая на каждом шагу, тихо шел».
Парцелляция. Это способ построения предложения, точнее, даже организации текста. Выражается он в разделении предложения на части и выделении парцеллятов — смысловых единиц предложения, которые намеренно обособляются.
Представьте, что человек вам рассказывает о чем-то… Не торопится. Часто останавливается. Задумывается. А может, эмоциональное состояние у него такое. Грустное. Тоскливое даже. И не идут слова. Совсем. Никак. Словно по капле из себя выдавливает.
Вот это и есть парцелляция, вы ее сейчас увидели на небольшом примере. То есть это стилистическая фигура, которая выражается в расчленении единого тела предложения на отдельные части. Между этими частями ставится знак конца предложения, чаще всего точка, но может быть и знак вопроса, восклицательный знак, многоточие, а иногда даже тире, хоть оно и не является знаком конца предложения.
Особенность такой конструкции в том, что отдельные части не считаются самостоятельными и не воспринимаются по отдельности, хоть и выглядят самостоятельными предложениями. За исключением одной из частей. Слово «парцелляция» в основе имеет французское parcellе — «частица». Но части этой конструкции неравнозначны. Одна из них — главная, или базовая, — содержит основную мысль предложения и нередко в большей степени похожа на полноценное предложение:
«Сейчас я пойду пить чай. С конфетами. И с печеньками. И с друзьями. Душевно так».
Основная часть или база здесь: «Сейчас я пойду пить чай», а остальные части — связанные с ней парцелляты. Теоретически их может быть сколько угодно. Но на деле их количество определяется целями автора и ритмом самого текста. Вот еще один пример: «Он тоже пошел. В магазин. Купить сигарет» (В. Шукшин).
Парцелляция встречается не только в прозе, но и в стихах:
…Но горы близко.
И снег на них. Мы время проведем
У печки. В Имеретии. Зимою.
Как в Переделкине, как под Москвою[15].
Парцелляция — это одно из немногих выразительных средств, способное хорошо передать интонацию в письменной речи. Делается это за счет особого ритма. Может возникнуть впечатление, что человек словно смакует действие или событие, каждый его момент, каждую деталь, как в примере с чаем. Или это может быть и другая интонация. Например: «Как мне надоели тролли! Тролли. Мне. Надоели! Уйду от вас. Совсем». Чувствуете настроение?
РИТМИКА ТЕКСТА
Основная проблема передачи интонации текста в том, что он состоит из знаков, то есть слов. Причем написанных, а не звучащих. Вот звуки музыки прекрасно передают интонацию, потому что музыка ритмична, она может быть быстрой и медленной, плавной, протяжной или отрывистой. Так же как устная речь. Но слова — это тоже звуки; даже написанные мы читаем про себя, и они звучат в нашей голове, причем с определенным ритмом.
Ритм — это чередование элементов в определенной последовательности. Он есть не только в искусстве, но и в живой природе, в динамике физиологических и психических процессов в нашем организме. Философы, например, говорят, что ритм — форма проявления жизни. Мы так углубляться не будем, хоть это и интересно.
В тексте ритм проявляется чередованием предложений разной длины, слов в предложении и даже слогов. Такое чередование выполняет две функции:
• создает настроение;
• выражает динамику событий, о которых рассказывает автор.
И то и другое очень важно для восприятия текста. Правильно подобранный ритм поддерживает внимание читателя, тянет за собой, заставляет буквально проглатывать одни куски повествования и, останавливаясь, вдумчиво «смаковать» другие.
Ритм текста обычно разделяют на монотонный и динамичный. Разные гуру и коучи советуют копирайтерам использовать динамичный ритм и игнорировать монотонный. Но в художественном и публицистическом произведении оба вида важны и нужны, если, конечно, используются к месту.
Монотонный ритм считается скучным, сонным и даже нудным. Для него характерны средние (7–10 слов) или длинные (10–20 слов) предложения; как правило, длина предложений меняется редко. Монотонность ритма усиливают:
• причастные и деепричастные обороты;
• второстепенные члены;
• придаточные предложения.
Они, кстати, не только замедляют ритм, но и делают текст более тяжелым, густым, как мед или кисель. Например: «Тихо-тихо, едва слышно в сонном мареве утра распахивает свои нежные крылья заря. Упоительная нега мягкой подушки настолько невыразимо притягательна, что даже случайная мысль о необходимости встать вызывает легкий ужас и желание еще глубже забраться под одеяло».
Монотонный ритм хорошо подходит для передачи спокойного, умиротворенного настроения. В этом ритме можно написать эссе, миниатюру, но в крупных произведениях его стоит использовать дозированно. Потому что там присутствуют конфликт, развитие, динамика, а значит, и другой ритм.
Динамичный ритм еще называют рваным. Суть такого ритма — в чередовании длинных и коротких предложений, а внутри предложений — слов разной длины. Динамичный ритм более всего необходим для передачи состояния возбуждения: от драки, погони, опасности, неожиданной радости — или в «постельной» сцене. Этот ритм воздействует на мозг, создавая ощущение напряжения, необходимое для восприятия эмоциональной сцены. Такая эмоциональная настройка мозга хорошо заметна на примере музыкального сопровождения триллеров. Музыка буквально нагнетает напряжение, создает состояние саспенса — тревожное и жуткое ощущение.
Ритм текста тоже на это способен; хотя подобное искусство не каждому